Benson Boone y Alanis Morissette triunfan en el Mad Cool 2025 de Madrid

Benson Boone y Alanis Morissette triunfan en el Mad Cool 2025 de Madrid

Encaramos el segundo día del festival Mad Cool 2025 de Madrid, con algo menos de calor sofocante y bastante menos gente en el recinto: se nota mucho el tirón de Muse y Gracie Abrams (que tuvo que improvisar a capella el día previo cuando un apagón de unos 18 minutos dejó sin sonido y sin luz el escenario).

Abre la jornada del viernes 11 de julio en el escenario principal Benson Boone, un fenómeno pop surgido de American Idol hace un par de años y que según nuestro termómetro personal es una de las mayores atracciones del festival por la novedad y por ser su primera visita en formato de concierto completo a nuestro país. El norteamericano exhibe en sus grabaciones de estudio un rango y potencia vocal apabullantes, especialmente cuando da rienda a ese falsete tan característico. Albergábamos mucha curiosidad por comprobar qué tal defendía eso en directo y la verdad es que no defrauda.

Muy solvente a nivel vocal, Benson Boone actúa acompañado por una banda escasa pero excelente, Benson ha desgranado buena parte de sus dos álbumes de estudio hasta el momento con hits como "Cry" y la omnipresente "Beautiful Things" llevándose gran parte de los aplausos; la otra parte se la han llevado las habituales e impresionantes piruetas de Benson durante la performance. Mortales, volteretas y carpados que de forma aislada no serían especialmente destacables pero que en el contexto de un concierto de pop son extraordinarios.

El relevo llega en la forma de una de las artistas de referencia en los años 90: Alanis Morissette, la polifacética artista canadiense que este año celebra los 30 años de su álbum debut: Jagged Little Pill, esa obra maestra que en 1995 llegó para quedarse en los salones y los coches de la inmensa mayoría de los nacidos en los 70 y los 80. Teníamos muchísimas ganas de verla desde hace muchísimos años y por fin nos hemos sacado esa espinita, y de qué manera: Alanis es una deidad que a los 51 años sigue cantando, bailando e hipnotizando igual que hacía en aquellos vídeos de la MTV con los que crecimos. Alanis y su banda van intercalando canciones completas como "Hand In My Pocket" y la sabia "You Learn" con interludios de 40-80 segundos de otras menos conocidas como "Everything" o 2I Remain"; curiosa forma de organizar el repertorio para tocar más palos en menos tiempo y conseguir que el show fluya de manera natural y sin interrupciones. Alanis no oculta ni un segundo su sonrisa gigante y luminosa con la que muestra abiertamente su gratitud al público.

Su show alcanza velocidad crucero con "Ironic" y "You Oughta Know", dos de las canciones más radiadas de la última década del siglo pasado, y con la genial "Thank U" completan un concierto correctísimo pero sorprendentemente corto, para disgusto y comentario generalizado…

Y la misma sorpresa causa la presencia de Jet en el otro escenario principal con un set de 75 minutos (duración que, por cierto, no llegan a agotar) y en horario de prime time. La banda australiana es solvente, guitarrera y divertida, pero claramente este slot se les queda grande por repertorio y relevancia, y nuestra facilidad para alcanzar las primeras filas en mitad del concierto da fe de ello. Pinchazo de programación aunque no musical: los guitarrazos de Nic Cester y sus secuaces son certeros y afilados, y aunque parte del repertorio cae sin pena ni gloria sobre la multitud, algunos trallazos sí que se reciben bien: especialmente "Cold Hard Bitch", "Rollover DJ" y la sobadísima "Are You Gonna Be My Girl?" (la canción que los lanzó al -relativo- estrellato allá por 2003). Se atreven también Jet con una versión de "It's a Long Way to the Top (If You Wanna Rock 'n' Roll)" de sus compatriotas e ídolos AC/DC (que, cosas de la vida, hacen doblete en el estadio Metropolitano de Madrid justo esta semana), canción que Nic presenta como “el himno nacional australiano”. Buen detalle.

Poco después vamos al tercer escenario del Mad Cool 2025 de Madrid de esta segunda jornada del viernes 11 de julio para disfrutar de Kaiser Chiefs, una de las tantas bandas nacidas al albor del indie rock británico de principios de siglo y que se quedaron algo relegadas con el cambio de tendencia, pero que siguen teniendo un directo divertido y atractivo. Aunque su mayor éxito (la omnipresente "Ruby") pertenece a su segundo álbum, la realidad es que siguen enganchados a su disco debut, el rabioso "Employment" de 2005 hasta en el aspecto visual del show: los divertidos y surrealistas gráficos que acompañan a cada una de las canciones se enmarcan dentro de una “oficina de empleo” (=employment). De ese álbum extraen hasta ocho canciones ("I Predict A Riot", "Na Na Na Na Naa" y "Oh My God" son especialmente celebradas) mientras que solo tocan una ("Reasons to Stay Alive") de su álbum más reciente; clara y típica señal de una banda que dejó ya muy atrás su pico de popularidad.

A sus casi 50 años Ricky Wilson conserva el vigor físico y vocal de hace 20 años, y la banda sigue siendo cumplidora y capaz; no hay mucho que reprocharles, aunque a nivel personal nos gustaría ver canciones de otros álbumes como "The Future Is Medieval" y "Education, Education, Education & War". Como curiosidad, tocan una fiel versión de "Blitzkrieg Bop", de Ramones que se convierte en uno de los highlights del concierto para gran parte de la concurrencia.

Cerramos la segunda jornada del festival Mad Cool 2025 de Madrid viendo una parte del oscuro y denso concierto de Nine Inch Nails en el escenario principal. Aunque en teoría es una de las atracciones principales de esta edición del Mad Cool (a juzgar por la cantidad de camisetas de NIN entre los asistentes a todos los conciertos anteriores), la realidad comprobada in situ es que gran parte del público que veía a Trent Reznor y su cambiante banda lo hace porque “hay que estar”, y no prestan atención ni guardan el necesario silencio que requieren las secciones más atmosféricas del repertorio. Lo de la gente charlando a voz en grito de sus vacaciones, sus trabajos o sus últimas conquistas amorosas durante los conciertos tenemos que hablarlo seriamente, de verdad. Sea la banda o el horario que sea, es algo molesto y lamentablemente en aumento en los últimos años. Un comportamiento grosero y maleducado que además es difícil de recriminar porque, al fin y al cabo, esa gente ha pagado la misma entrada que tú y que yo y están en “su derecho” de pasarse todo el concierto charlando si les apetece…

Mientras nos movemos por diferentes zonas de la multitud encontrándonos el mismo problema, Trent y sus secuaces desgranan temas de gran parte de su abundante discografía (llegamos a contar canciones de hasta 11 álbumes distintos), aunque como era de esperar gran parte del repertorio se extrae del inefable "The Downward Spiral" (1994) que marcó un antes y un después en la forma de entender el rock industrial. "Closer", "The Hand That Feeds", "Burn" y evidentemente "Hurt" son las canciones más celebradas de un concierto que, a título personal, nos dejó un poco fríos.