Monsieur Periné:
Es maravilloso girar en el verano europeo, hay una energía muy especial

1_Hola Catalina García y Santiago Prieto, gracias por vuestro tiempo, ¿con que formato llegáis a España, qué tipo de banda, para presentar "Instrucciones Para Ser Feliz"?

(Catalina García) Llegamos a España con un formato nuevo para Monsieur Periné. Después de muchos años explorando diferentes sonoridades y formatos en vivo, sentimos que era el momento de reinventarnos sin perder nuestra esencia. En esta gira somos cinco músicos en escena: Cata en la voz, Santi en la guitarra, además de saxofón, batería y percusión. Es un formato que nos ha permitido redescubrir las canciones, darles nuevos colores, jugar con los arreglos y encontrar una energía diferente sobre el escenario. "Instrucciones Para Ser Feliz"” habla de transformación, de volver a lo esencial y de encontrar alegría en lo simple, y sentimos que esta propuesta en vivo refleja justamente ese momento que estamos viviendo como banda. El público se va a encontrar con un Monsieur Periné renovado, con una puesta en escena fresca, dinámica y muy viva, pero con la identidad, la mezcla de géneros y el espíritu que siempre nos ha acompañado.

2_¿Qué recordáis de visitas previas?, ¿gustan aquí los mismos temas vuestros que en Sudamérica?

Siempre nos ha gustado venir a España. La gente nos recibe muy bien y cada visita es especial. Además del público colombiano y latinoamericano que siempre nos acompaña, también hemos ido encontrando un público europeo muy bonito. Antes de girar por España hemos tenido la oportunidad de tocar en países como Alemania, Bélgica, Austria, Francia y Suiza, así que sentimos que poco a poco hemos ido construyendo una relación con la gente de este lado del mundo. El verano europeo siempre es una época maravillosa para girar. Hay una energía muy especial: la gente tiene ganas de salir, de compartir, de celebrar, y eso hace que los conciertos se vivan de una manera muy bonita. Nos hace muchísima ilusión volver y traer toda esa energía del trópico, de nuestra música y de un recorrido que ya suma cinco discos y casi veinte años de carrera. Ahora, además, llegamos con un show renovado y con un nuevo álbum, "Instrucciones para ser feliz", que estamos disfrutando muchísimo tocar en vivo. Y sí, hay canciones que el público siempre espera y canta con nosotros, pero también ha sido muy emocionante ver cómo las nuevas empiezan a encontrar su lugar en los conciertos.

El público se va a encontrar con un Monsieur Periné renovado, con una puesta en escena fresca, dinámica y muy viva"

3_¿Con qué grupos o artistas de España tenéis amistad o contacto y como salió tal contacto?

Hemos tenido la fortuna de cruzarnos con muchos artistas españoles de distintos géneros y, más allá de colaborar, de construir amistades muy bonitas. Con Leiva, por ejemplo, tengo una relación muy cercana. Tuvimos la oportunidad de escribir juntos una canción que se llama "Llegará", y ese proceso creativo nos permitió conocernos mucho más. Después nos hemos encontrado en diferentes lugares, en México, en Colombia y también aquí en España, y siempre ha sido muy especial compartir con él. También tenemos una amistad de hace muchos años con El Kanka, con Rozalén y con Vetusta Morla. Hace poco colaboramos con La La Love You en "Las medusas no tienen corazón", una canción que nos tiene muy felices por todo lo que ha conectado con la gente. Con Pedro Pastor también compartimos una canción muy bonita, Desnudémonos, que hace parte de su último álbum. Y hemos tenido la suerte de trabajar con artistas como Macaco, con quien grabamos "Lenguas de signos" e hicimos un videoclip precioso aquí en España, y con Vanessa Martín, con quien interpretamos "Tú y yo", una canción de nuestro álbum Bolero Apocalíptico. Esa canción tiene una historia muy especial porque está inspirada en una amiga nuestra, que fue bajista de Monsieur Periné. Ella encontró el amor, formó una familia y hoy tiene una historia muy linda junto a su esposa y sus dos hijas. Nos parecía importante contar esa historia desde el amor y celebrar que cada persona pueda vivirlo libremente. España ha sido un lugar donde no solo hemos encontrado colegas, sino también amigos. Siempre es muy bonito volver y reencontrarnos con personas que admiramos y queremos tanto.

Hace poco colaboramos con La La Love You en "Las medusas no tienen corazón", una canción que nos tiene muy felices por todo lo que ha conectado con la gente"

4_¿Que nos contáis de cómo nació "Bailar contigo"? Es bestial el eco que tiene en YouTube, ¿dónde se grabó el clip?

"Bailar Contigo" nació en un estudio pequeñito de Bogotá. La escribimos junto a Mauricio Rengifo, mucho antes de que llegara el fenómeno de "Despacito". Recuerdo esa sesión con mucho cariño porque fue una de esas canciones que simplemente fluyen. Salió de una manera muy natural. Desde el principio quisimos darle ese aire inspirado en la bossa nova, porque siempre nos ha gustado ese color tan elegante y cálido que tiene la música brasileña. Es una canción muy romántica e íntima, pero al mismo tiempo tiene ese sabor latino que la hace fresca, coqueta y muy tropical. Con el tiempo se convirtió en una canción muy querida en toda Latinoamérica. Ha acompañado historias de amor, pedidas de mano, matrimonios y muchísimos momentos especiales. Es muy bonito ver cómo sigue conectando con la gente después de tantos años y cómo cada quien la hace parte de su propia historia. Incluso le han hecho versiones en otros géneros, como una versión en guaracha, que nos pareció muy curiosa y demuestra cómo la canción ha seguido encontrando nuevas vidas. El videoclip también fue muy especial. Está inspirado en la pintura "La muerte de Ofelia", con esa imagen de ella flotando entre flores en un jardín acuático. Nos gustaba la idea de representar ese estado de estar completamente entregado al amor, casi como si fuera un sueño. Lo grabamos cerca de Bogotá, en una zona de clima templado donde la vegetación tropical es exuberante. Construimos ese universo lleno de flores y naturaleza que terminó dándole una identidad visual muy particular a la canción. Además, el video fue dirigido por Jorge Navas, un director de cine colombiano a quien admiramos mucho, y sentimos que logró traducir perfectamente el espíritu de "Bailar Contigo".

'Bailar Contigo' nació en un estudio pequeñito de Bogotá. La escribimos junto a Mauricio Rengifo, mucho antes de que llegara el fenómeno de 'Despacito'"

5_Otra curiosidad: ¿cómo sale la colaboración con Pedro Capó en "Mundo Paralelo"?, ¿quién conoce a quién y dónde?

Fue una colaboración muy espontánea. En ese momento estábamos en Miami componiendo y produciendo música con George Noriega, un productor hispanoamericano con quien estábamos trabajando. Ya teníamos "Mundo Paralelo" y sentíamos que la voz de Pedro Capó podía encajar muy bien en la canción. Cuando se lo comentamos a George, nos dijo: "Pues Pedro es mi vecino". Nosotros no lo podíamos creer. Lo llamó ahí mismo, de la manera más casual, y Pedro contestó de inmediato. George le dijo: "Aquí están los chicos de Monsieur Periné en el estudio y quieren mostrarte una canción". Pedro respondió: "Bueno, ya voy". No nos conocíamos personalmente, pero quince minutos después estaba en el estudio. Hubo muy buena química desde el primer momento. Escuchó la canción, le encantó y ahí mismo empezamos a escribir su parte. La grabó ese mismo día, todo fluyó de una manera muy natural. Recuerdo que después nos quedamos escribiendo un rato más y de ese encuentro también nació otra canción en la que Pedro participó como autor. Fue una sesión muy inspiradora y una colaboración que surgió de la forma más inesperada. Además, el videoclip de "Mundo Paralelo" terminó siendo muy especial porque, sin buscarlo, de alguna manera anticipó esa sensación de distancia y conexión que todos vivimos durante la pandemia. Con el tiempo, eso le dio a la canción un significado todavía más profundo.

6_De los temas más recientes, ¿por qué optáis por acordaros de Gabo para "La Felicidad"?

Gabo siempre ha sido una inspiración para nosotros. No solamente por su literatura, sino por la manera en que entendía la vida, el amor, la memoria y esa magia cotidiana que atraviesa toda su obra. Sentimos que muchas de esas ideas también hacen parte de nuestro universo creativo. Cuando escribimos "La Felicidad", apareció de una manera muy natural esa referencia a él. Más que hacerle un homenaje directo, queríamos conversar con ese imaginario que nos regaló y agradecerle por habernos enseñado que lo extraordinario también habita en las cosas más sencillas. Además, Gabo es uno de esos artistas que nos representan profundamente como colombianos. Su obra ha viajado por todo el mundo, pero siempre conserva esa raíz latinoamericana tan poderosa. Nos parecía bonito que una canción que habla precisamente de la felicidad pudiera encontrarse con esa forma tan suya de mirar la vida: con asombro, con poesía y con un profundo amor por lo humano. Al final, sentimos que "La Felicidad" también invita a detenernos un momento y recordar que muchas veces lo que buscamos ya está ahí, en los pequeños instantes, en la gente que queremos y en la capacidad de maravillarnos. Creo que esa mirada tiene mucho de Gabo.

Gabo siempre ha sido una inspiración para nosotros. No solamente por su literatura, sino por la manera en que entendía la vida, el amor, la memoria y esa magia cotidiana que atraviesa toda su obra"

7_Me gusta "Natural", hecha con Rawayana, banda que siempre pensé que merece más eco en España, ¿cómo brota esa colaboración?

Con Rawayana tenemos una amistad de hace muchos años. Hemos recorrido caminos muy parecidos como bandas: los dos proyectos hemos explorado el trópico, el folk y ese universo alternativo de la música latinoamericana. Nos habíamos cruzado muchísimas veces en festivales y conciertos, viendo cómo crecían nuestros proyectos, y siempre existía la intención de hacer algo juntos. La primera colaboración fue "Hora Loca", que nació a finales de 2022, cuando coincidimos en el festival Cúsica, en Caracas. Ese encuentro se dio de una forma muy natural: nos metimos al estudio, empezamos a hacer música y la canción salió muy fácil. Hubo muy buena química y nos divertimos muchísimo. Nunca imaginamos que terminaría convirtiéndose en el fenómeno que fue, pero sí sentimos que ahí había una conexión creativa muy especial. "Natural", en cambio, era una canción que yo había escrito en 2021 y que llevaba un buen tiempo guardada. Cuando llegó el momento de terminar el álbum, sentí que ellos eran las personas indicadas para hacer parte de ese universo. Se la mostré a Beto, le encantó, y me dijo: "Cuando la vayas a sacar, ahí me monto". Así de sencillo fue. Lo más bonito de estas colaboraciones es que nacen desde la amistad. Más que juntarse a grabar una canción, se trata de construir relaciones, conversar sobre la vida, compartir experiencias y dejar que esas conversaciones también alimenten la música. Eso es lo que ha pasado con Rawayana. Hemos ido construyendo ese puente con mucho cariño y creo que también representa una hermandad muy bonita entre Colombia y Venezuela.

Con Rawayana tenemos una amistad de hace muchos años. Hemos recorrido caminos muy parecidos como bandas: los dos proyectos hemos explorado el trópico, el folk y ese universo alternativo de la música latinoamericana"

8_A todo esto, ¿cómo es vuestro compositivo, a guitarra y voz, letra primero... hay esquema habitual?

La verdad es que no tenemos una fórmula fija, y eso es algo que disfrutamos mucho. El proceso cambia según la canción y el momento que estemos viviendo. Hay canciones que nacen de una conversación, de una frase o de una melodía que aparece de repente; otras empiezan con una base armónica en guitarra y voz, que sigue siendo una forma muy natural de componer para nosotros. En este álbum también nos abrimos mucho a explorar otras maneras de crear en el estudio junto a FUX. Hubo canciones que se construyeron desde un beat, una textura, un sonido o una idea de producción, y a partir de ahí empezamos a escribir y a desarrollar el universo de la canción. Nos gusta no casarnos con un solo método. Creemos que cada canción pide su propio camino, y lo importante es estar abiertos a escuchar lo que necesita para llegar a su mejor versión

9_'¿Con qué disco previo vuestro encaja mejor "Instrucciones Para Ser Feliz"?

Con "Encanto Tropical".

Nos gustaría hacer parte del soundtrack de una peli de Pedro Almodóvar"

10_Unas breves: ¿series de TV en las que os gustaría escuchar un tema vuestro?

No se si una serie de TV pero si que me gustaría hacer parte del soundtrack de una película de Pedro Almodóvar, soy fan de su obra, además de ver sus películas me gusta escuchar la playlist de sus obras así que es un de esos sueños hacer una colaboración con Almodóvar

11_¿Alguien de la historia de la música quien resucitar para una colaboración?

Los Beatles, completos. Edith Piaf, Mercedes Sosa.

Nos ecnataría resucitar a los Beatles, Edith Piaf y Mercedes Sosa"

12_Acabo, gracias ¿Lo más raro que os ha pasado antes, durante o tras un concierto?

Nos han pasado muchas cosas curiosas en conciertos, pero hay una que siempre recordamos porque fue muy graciosa. Estábamos tocando en San Francisco (EEUU) y, de un momento a otro, el show se detuvo porque empezó a sonar una música hindú por todo el sistema de sonido. Nadie entendía de dónde venía. Nosotros mirábamos al equipo técnico, el equipo técnico nos miraba a nosotros, y el público estaba igual de desconcertado. Como no había mucho que hacer mientras encontraban el problema, decidimos improvisar y seguirle el juego a la situación. Terminamos riéndonos todos y convirtiendo ese momento inesperado en parte del concierto. Son esas cosas que no puedes planear y que, al final, hacen que cada show sea completamente único.